El filme, lleno de violencia y venganza, habla sobre la cruda esclavitud que vivieron los negros en EEUU
La sangrienta historia de venganza de un esclavo negro convertido en un cazarrecompensas en el Estados Unidos previo a la Guerra Civil adereza el primer spaghetti western de Quentin Tarantino que lleva por nombre Django Unchained (Django liberado).
El filme que se estrena mañna en EEUU y llegará a finales de enero a Latinoamérica no ha estado exento de polémica. En la presentación de la película en Nueva York, Tarantino dijo que siempre quiso hacer una película que abordase el horroroso pasado de esclavitud de EEUU, pero no quería hacer una película histórica, sino envolver la historia en un género.
La rueda de prensa se producía el fin de semana después de que Adam Lanza cometiera en una escuela primaria de Newtown (Connecticut) una de las peores masacres jamás perpetradas en este país, por lo que no se hicieron esperar las preguntas sobre la posible influencia de la violencia en el cine en este tipo de dramas.
"Las tragedias ocurren", respondió Tarantino, quien reconoció estar cansado de defender sus filmes cada vez que ocurren sucesos como este, que llevó a cancelar el preestreno y la alfombra roja de la película en Los Ángeles, donde finalmente sólo se proyectó para los actores y sus familiares.
Al más puro estilo Tarantino, Django Unchained se vale de unas elevadas dosis de sangre y violencia para narrar uno de los capítulos más oscuros de la historia estadounidense, un país que a juicio del realizador realmente no quiere mirar hacia ese pasado.
Es por ello que para el director muchísimos westerns han ocurrido durante la esclavitud y han hecho lo imposible para evitar tratar el tema, como se suele hacer siempre en EEUU.
Un apasionado de los spaghetti western, como fueron bautizadas las producciones italianas de ese género típicamente estadounidense que se hicieron populares en los años sesenta. Tarantino decidió hacer su primera película del oeste en el universo de uno de los más reconocidos directores de ese subgénero, Segio Corbucci.
"Me gustó evocar el nombre de Django por lo que significa para los spaghetti western y su mitología", dijo el director, haciendo alusión a la película rodada en 1966 por el cineasta italiano, que dio origen a una larga serie de secuelas que incluyen ese nombre, como la del propio Tarantino.
Django es así el nombre del protagonista del último filme del director de Pulp Fiction (1994) y la saga Kill Bill (2003), un esclavo que busca vengarse de los dueños blancos por cuyas manos ha ido pasando a lo largo de los años tras ser liberado por el cazarrecompensas Dr. King Schultz.
Encarnado con maestría por el ganador de un Óscar por Ray, Jamie Foxx, el protagonista de Django Unchained canaliza su rencor asociándose a Schultz (interpretado por el también oscarizado Christoph Waltz) en un trabajo que le permite matar blancos y que te paguen por ello. Algo que según Waltz no tiene precio.
Foxx indicó por su parte que el guión de la película era el más increíble que haya leído en toda su vida. ."Me pregunté, quién tiene las agallas, y el conocimiento, para decir las cosas tal y como son". El protagonista ve a la trama como la historia de amor de un hombre que no trata de acabar con la esclavitud, sino de reencontrarse con la mujer de su vida.
Es que en el filme, Django trata de salvar a su mujer, Broomhilda (Kerry Washington), de la plantación del despiadado Calvin Candie, encarnado por Leonardo DiCaprio, un personaje que disfruta de las peleas a muerte de quienes se refiere como "negratas", otro de los puntos polémicos de la película.
Para rescatar a Broomhilda, Django tiene que adentrarse en la plantación donde se producen las escenas más violentas de una película en la que también aparecen estrellas como Samuel L. Jackson, quien encarna al fiel sirviente Stephen. Para él, la esclavitud es una parte de la historia que suele ser lavada o perfumada de una forma en la que esta película simplemente no lo hace.
La película podría ser la última de Tarantino, quien ha dicho que después de todos estos años, y con las nuevas tecnologías digitales que no le acaban de gustar no sabe si vale la pena seguir así. "No quiero entrar en una pendiente de decadencia como director". (EFE)
