ARPAD SZENES

(Budapest, Hungría, 1897 - París, Francia, 1985)

Fue uno de los representantes más sobresalientes de la Escuela de París de los años 40. Asiste a la Academia Libre de Budapest. Su primera exposición de pintura abstracta la realiza en el museo Ernst, Budapest (1922). A partir de 1931 expone con regularidad en el Salón des Surindépendants, Francia. Expone también en la galería Bucher, París, (1939), así como en el instituto de Arquitectos, Brasil (1946).
Ubicada en un concepto libre de formas geométricas, su obra parece estar en el límite de la transición entre lo figurativo y lo abstracto. Ejecutad con refinada técnica, logra una diversidad dentro de sí misma gracias al contraste entre tonalidades y matices haciendo que las pinturas se muevan en un gran plano vital. Su trayectoria artística está íntimamente vinculada a los pintores iberoamericanos de la época, debido en gran parte, a su matrimonio con Vieira da Silva, y a los numerosos viajes que ambos realizaron por países de América Latina. En algunos de ellos residieron temporalmente en la época de la Segunda Guerra y postguerra, como es el caso de Brasil.
La pintura de Arpad sublima la dramaticidad del otro y la tensión que en la misma se encuentra solo puede ser adivinada en su pudor esencial. Para Arpad, la pintura era exactamente eso: una forma de pudor que excluía toda la explosión expresionista. Como también toda la estructuración geométrica. En verdad, no necesitaba ni a una ni a la otra. (...)
La pintura de Arpad Szenes es a´si una pintura de la nada donde el todo está inmerso, amanecer del día o del mundo, sabiduría final de su existir.

José Augusto Franca. En el catálogo de la exposición Arpas Szenes Luz Portugal, en la Fundación Calouste Gulbenkiam, Lisboa, 1987.